ゲーム・アニメーション向けAIキャラクターボイスキャラクターのキャストを、オーディションなしで。

キャストをデザインする

まず、各キャラクターの声を一文で説明します。年齢、アクセント、質感、態度です。「疲れた船長。しわがれ声でゆっくり、声に笑みを含んでいる」。声のデザインがそれを3つのテイクにするので、合うものを残します。デザイン1回は700クレジットで、残した声はあなたのアカウントのものです。

キャストは聞き分けられるようにしましょう。ピッチ、速さ、アクセントを変えて、プレイヤーが誰が話しているのか迷わないようにします。

1行ずつ演出する

セリフを、キャラクター名付きの台本として書き、声が対応していれば、行ごとに感情と速さを設定します。生成して、聴いて、調整しましょう。行はそれぞれ独立しているので、シーンに手を付けずに、ひとつの見せ場だけを何度でも試せます。

とくに難しい演じ方が必要な行は、自分で演じてボイスチェンジャーに通しましょう。あなたの間合いと感情で、キャラクターの声になります。

音でシーンをつくる

アニマティックやカットシーンには、足音、ドア、天気、環境音を効果音として専用トラックに加えます。背景の環境音には、ループが使えます。何も確定していない段階でも、そのシーンが成立するかがわかります。

エンジンにファイルを取り込む

シーン全体をミックスとして書き出すか、声ごとに1ファイルのステムとして書き出します。長さはすべて同じなので、どのタイムラインやミドルウェアでも、ぴったりそろいます。

声優について

多くのスタジオが、プロトタイプ、仮の音声、脇役にはAI音声を使い、主役には俳優をキャスティングしています。俳優の声をクローンする場合は、本人の許可が必要です。Leeloでのクローンでは、必ずその確認があります。